Un Blog dove mettere le mie personalissime recensioni/opinioni su quello che vedo come Concerti, Drama ecc... ma anche Libri e altro.

K Movie: Seducing Mr. Perfect!

SEDUCING MR. PERFECT!

INFORMAZIONI GENERALI: Film Coreano del 2006, ha una durata di 107 minuti.

TRAMA: Min Joon crede da sempre nel vero Amore. Per lei è tutto, come l'aria! Peccato che abbia sempre incontrato uomini che non la pensavano esattamente come lei... per questo motivo è stata ampiamente delusa dagli uomini ma, tuttavia, non attribuisce mai la colpa a loro ma a se stessa. Sarà Robin Heiden, il suo nuovo Capo che, dopo un tamponamento da parte di Min Joon ai danni della sua macchina, la sceglie come assistente personale (che sia vendetta?), ad aprirle gli occhi! Da qui partiranno una serie di comici (e pure sfortunati, per fare la citazione corretta all'omonino Film!) eventi...

KIM MIN JOON: Interpretata da Uhm Jung Hwa, è una segretaria molto sfigata in amore ma molto positiva, nonchè scema! Sarà proprio il suo essere così esuberante a portarla a combinare diversi disastri nei confronti del suo nuovo Capo il quale... apprezzerà? Chi lo sa... non vi resta che vederlo! Uhm Jung Hwa, nonostante i capelli che gli stanno malissimo e i vestiti alquanto discutibili (apparte quello rosso che era da infarto!), direi che è stata davvero molto carina!

ROBIN HEIDEN: Interpretato da Daniel Henney, è il Capo dell'Azienda in cui lavora Min Joon e a causa di delusioni passate, diciamo che non ha un buon rapporto col prossimo: vede le altre persone solo come pezzi di carne da cui ottenere qualcosa in cambio. In poche parole, è senza cuore! Peccato sia così affascinante e le donne cadono tutte ai suoi piedi... Daniel Henney è perfetto per questo ruolo: sia d'aspetto che come espressività, interpreta a pieno tale personaggio.

COMMENTO: Il Film è senza troppe pretese... serve a raccontare una storia d'amore che faccia pure un pò ridere... però questo piccolo intento viene svolto bene e ci si diverte davvero! Le situazioni comiche sono molto carine e tutto sommato anche la storia non è troppo campata per aria anche se ci sono dei vuori... forse sarebbe dovuto essere strutturato in almeno due puntate per funzionare davvero, ma niente male...

Postato da: Shinya a 14:02 | link | commenti
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J Movie: Hanayori Dango Live Final

Postato da: Shinya a 13:51 | link | commenti
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J Movie: Proposal Daisakusen

Postato da: Shinya a 14:53 | link | commenti
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J Drama: Nodame Cantabile Special Lesson

NODAME CANTABILE SPECIAL LESSON

[ RECENSIONE PRIMA SERIE: QUI ]

INFORMAZIONI GENERALI: Composto da due Episodi (Special Lesson 1 e Special Lesson 2) di quasi due ore ciascuno, sono il seguito del Drama precedentemente rappresentato in undici Episodi.

 

TRAMA: I ragazzi dell’Accademia si sono ormai Laureati e devono iniziare a pensare al loro futuro. Tutti iniziano a prendere la propria strada, chi in Giappone e chi all’Estero, ed è proprio quest’ultimo il caso di Nodame e Chiaki-senpai. I due, accettati all’Accademia di Musica di Parigi, partono alla volta dell’Europa con circa tre mesi di anticipo. Infatti Chiaki vuole tentare l’ammissione al Corso Platini per Direttori d’Orchestra che si tiene ogni quattro anni e Nodame, innamorata di lui, lo segue sconvolgendo tutti i suoi piani iniziali. Una volta arrivati a Parigi, iniziano i problemi… a cominciare dal fatto che Nodame non sa una sola parola di francese! Lei spera in un aiuto di Chiaki, ma non ha fatto i conti col fiscalismo del ragazzo… e oltre al francese rivale di Nodame, ci sarà un francese rivale di Chiaki…

 

MUSICHE: Musica Classica famosa (almeno per chi se ne intende) e pezzi di alta carica. Bellissime come nel precedente Drama, anche se tuttavia il pianoforte è stato un po’ trascurato.

 

CHIAKI SHIN'ICHI: Chiaki-senpai è il solito cinico schiavista timido. Trascura Nodame subito dopo arrivati perché intento a prepararsi per il Concorso. Tuttavia, appare spesso geloso del legame che Nodame va a costruire piano piano con Franck. Però lui è un uomo tutto d’un pezzo che si rifiuta persino di ammettere che Nodame è la sua ragazza, quindi figuriamoci se fa vedere a qualcuno quanto è preoccupato e geloso! Anche perché il suo problema maggiore ora è Jean. Dovrà sconfiggere soprattutto lui se vuole vincere ed essere notato da Vieira. Nonostante le pressioni e le grandi aspettative che Chiaki stesso ripone nelle sue capacità, il personaggio non è molto diverso da quello precedente. Infatti direi che non è maturato affatto! Diciamo che è un po’ una cozza attaccata tignosamente al suo scoglio… però, grazie al carattere spensierato di Nodame, capisce cosa è ancor più importante della musica ed impara ad apprezzarlo anche se la sua cruda arroganza non sparirà. Interpretato da Tamaki Hiroshi, come sempre questo attore è molto bravo. Peccato la pettinatura sia più scadente del Drama e il bianco degli occhi con le luci diventi giallo…

 

NODA MEGUMI: Nodame è sempre Nodame. E ce lo dimostra ampiamente anche in queste quattro ore di mini-Drama! E’ la solita svampita che va in giro a far casino e ha un metodo tutto suo per fare le cose (ad esempio, il francese lo impara vedendo i Cartoni Animati in camera di Franck). Come sempre, Nodame difende Chiaki davanti a chiunque e a qualsiasi accusa o insinuazione nel suo modo buffo e sincero di chi ha l’animo puro e allegro. Il primo brano che vuole suonare è La Filastrocca della Scoreggia ma dopo minacce di morte di Chiaki, desiste e si esibisce in un brano che, nonostante sia costellato di tanto in tanto di errori, dimostra comunque tutto il suo talento innato e spontaneo. Però, nonostante il talento, Nodame non riesce ad apprezzare la sua musica. Entrerà in forte crisi nel corso del secondo Special e solo uno scossone di Chiaki la aiuterà a risollevarsi. Interpretata da Ueno Juri, continuo a ribadire che è una delle poche attrici Giapponesi con un’espressività e una mimica facciale! E poi è troppo brava! La adoro!

 

JEAN DONNADIEU: E’ la più promettente stella Francese. E’ l’allievo prediletto di Vieira (il Direttore che Chiaki tanto ama e rispetta) e si troverà ad affrontare Chiaki (o sarebbe meglio dire che Chiaki si troverà ad affrontare Jean) durante il Concorso Platini per Direttori d’Orchestra. Jean ha l’aria superba di chi è estremamente convinto di se stesso e sa che non perderà perché è il migliore. A fomentare questa sua convinzione c’è la sua ragazza Yuko Namiki, Giapponese, che non fa altro che dar contro a Nodame per screditare Chiaki ed innalzare Jean. Comunque, si considererà pure un figo, ma io oltre a trovarlo spaventosamente brutto, avrei da criticargli pure l’abbigliamento stile Corte Francese del 1700… oltretutto che la posa finale di ogni esibizione è da piangere… tuttavia con l’andare dei minuti, si mostrerà essere una persona sì, arrogante, ma che sa rispettare un rivale e riconoscerne la grandezza. Interpretato da Giry Vincent che, a parte il nome e i capelli ridicoli, si è comportato bene nonostante a me quel genere di personaggio mi stia proprio lì. Yuko, invece, è interpretata da Sayaka Yamaguchi che ha reso questo odioso personaggio al meglio con le sue movenze così accentuate e fondamentalmente divertenti.

 

SON RUI: Esattamente come Jean rappresenta il rivale di Chiaki, Rui rappresenta la rivale di Nodame. E non solo in ambito pianistico… infatti sarà lei la prima pianista a suonare con Chiaki durante il suo debutto a Tokyo.ì, prendendo così il post che nel sogno era di Nodame. Rui, nonostante a primo impatto si dimostri gentile e affabile, sotto sotto è tutt’altro che una persona carina. E il fatto che Chiaki rappresenti il suo uomo ideale, di certo non aiuta Nodame a stare tranquilla… Interpretata da Yamada Yu, oltre che molto carina è anche una brava attrice nonostante la parte infelice affibiatagli…

 

FRANCK LANOTINE: Franck (o Franz, come lo chiama Nodame) ha partecipato insieme a Nodame al Concorso per entrare all’Accademia di Musica di Parigi e i due si incontrano di nuovo al Dormitorio. Franck è innamorato di Nodame e in generale di tutte le Giapponesi (è uno sfegatato Otaku), ma c’è un piccolo problema: i due non capiscono una parola di quello che dice l’altro. Infatti Nodame parla solo Giapponese e Franck solo Francese. Il che rende un po’ problematico il suo amore per lei… oltretutto che crede che No sia il cognome e Dame il nome della ragazza! Non ha per nulla capito che è tutto attaccato e un soprannome! Continuerà a chiamarla così per tutte e due le Puntate! Interpretato da Wentz Eiji, ha un non so che di Johnny’s… ma non vorrei fiscalizzare… comunque è stato bravo nella parte dell’Otaku fissato.

 

TAT’YANA VISHNYOVA: E’ una vamp Russa incredibilmente eccentrica, con un look che fa a cazzotti e un trucco davvero pesante. E’ conosciuta principalmente come Tanya e sin da subito, tenta di mettere le sue unghie smaltate su Chiaki. Ma al ragazzo non interessa. A lui fa solo uscire dai gangheri per le esibizioni mediocri della ragazza che Chiaki non crede possibile essere riuscita ad entrare al Conservatorio di Musica di Parigi! Tuttavia non è una persona cattiva. E’ solo un po’… svampita! E piena di se stessa e del suo bel visino. Diciamo che è un po’ più interessata al trucco che ai tasti del Pianoforte… Interpretata da Becky, è stata brava. E’ molto carina ed ha un viso giocoso e provocante, perfetto per interpretare un personaggio come Tanya!

 

KUROKI: Ritroviamo a Parigi anche una vecchia conoscenza di Nodame e Chiaki. Anche Kuroki frequenta il Conservatorio di Musica di Parigi ma ha molte difficoltà ad integrarsi. Capisce poco il Francese e il suo carattere scostante non lo aiuta nelle nuove conoscenze. Anche Tanya all’inizio lo considera uno sfigato! Fortunatamente grazie all’incontro con Nodame le cose tendono leggermente a migliorare. Interpretato da Fukushi Seiji, è un attore discreto che però non spicca mai particolarmente.

 

KATAHIRA HAJIME: E’ un trentenne Giapponese alla sua ultima possibilità di passare il Concorso che prende subito Chiaki in simpatia. Sarà di grande aiuto morale a Chiaki durante tutto il Concorso. Inoltre ha anche un modo incredibilmente divertente di dirigere l’Orchestra e sarà di grande ispirazione a Chiaki-senpai. Interpretato da Ishii Masanori, fatta eccezione per la buffissima pettinatura che sfoggia per tutto lo Special, è un attore molto simpatico.

 

S-OKE: I vecchi compagni di scuola non sono più tra i protagonisti, ma sono comunque presenti nella vita di Nodame e soprattutto in quella di Chiaki dando lui il supporto morale di cui ha bisogno sin dal Giappone, da Vienna o da altre parti d’Europa. Per tutto il Drama fanno il tifo per lui facendo casino e sostenendolo da lontano. E’ proprio grazie a loro che Chiaki riesce a superare il suo momento di crisi a causa del Concorso.

 

COMMENTO: Sullo sfondo di una bellissima Parigi, si snodano le vicende di tutti i personaggi, soprattutto Chiaki e Nodame. Questi Special non perdono nulla rispetto al Drama. Infatti c’è la stessa ironia, la stessa dolcezza, la stessa sofferenza e, soprattutto, quel mix di demenza che tanto ci fa divertire. Ed è proprio questo che fa questo Drama. Ci diverte. E molto, anche! Ci emoziona in tutti i suoi aspetti, sia quando Nodame fa di tutto per tirare su di morale un abbacchiato Chiaki-senpai, sia quando la stessa compra un intimo per sedurre Chiaki rendendo il tutto estremamente esilarante, sia quando Chiaki si trova di fronte a Jean che è diverso da lui e suo diretto rivale e si abbatte e deprime e viene circondato da un’aura nera, sia quando Nodame comincia a frequentare Franck e Chiaki è geloso ma non vuol farlo vedere per niente al mondo, sia quando Nodame urla il suo consono “Gyabooo!”, sia quando si ascolta la musica che coinvolge ed emoziona e rende partecipi e fa battere forte il cuore, sia quando Nodame si domanda perché continua a suonare, sia quando i due litigano perché è l’unico modo che conoscono per amarsi e tirare su di morale l’altro. Inoltre si da finalmente un po’ più spazio ai sentimenti di Nodame, tragicamente trascurati in precedenza, che si dimostrano essere molto più forti di quel che appare. Sarà il suo amore per Chiaki a farla soffrire enormemente e a far comprendere a entrambi quanto l’altro sia importante… in poche parole, questi Special sono i degni successori del precedente Drama. E come negli undici Episodi precedenti, ci trasmettono il chiaro messaggio di non arrendersi mai, perché poi i nostri sforzi verranno sempre ripagati e acclamati. L’unica grande delusione a riguardo è che non si schiodano da dove erano prima… la cosa più azzardata che fanno è darsi un misero bacietto (anche se, considerando gli elementi, è come se avesero fatto sesso sulle strisce pedonali di Tokyo all'ora di punta...)… il Finale è comunque ampiamente aperto, che fa chiaramente capire ci sarà un ulteriore seguito. Anche perché il fumetto non è neanche ancora concluso in Giappone…

Postato da: Shinya a 08:30 | link | commenti (12)
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J Drama - Hanayori Dango Returns!

HANAYORI DANGO RETURNS!

[ RECENSIONE PRIMA SERIE: QUI ]

INFORMAZIONI GENERALI: Hanayori Dango Returns! è il seguito, appunto, del precedente Drama omonimo. E’ composto di undici Episodi di circa un’ora ciascuno, fatta eccezione per il primo Episodio che dura due ore. Questo Drama è bastato sul Fumetto di Yoko Kamio. La Sigla, come per la prima serie, è degli ARASHI (gruppo Pop Giapponese di cui Matsumoto Jun fa parte).

 

TRAMA: Domyoji è spedito a New York da sua madre in modo tale che possa studiare Economia Manageriale e prendere il suo posto all’interno dell’azienda. Gli studi vanno avanti per un anno e in questo periodo di tempo, il ragazzo non si fa sentire né con Tsukushi né con gli altri F4. Così Tsukushi, per nulla intenzionata a sopportare ancora il silenzio del ragazzo di cui è innamorata, parte alla volta di New York dove subirà diverse sventure e soprattutto scoprirà che Tsukasa non ne vuole più sapere di lei…

 

TSUKISHI MAKINO: Interpretata da Inoue Mao, Makino non si arrende mai. E anche in questa seconda Serie ci ha dimostrato che nessuno può metterle i piedi in testa. E’ sempre inopportuna nel modo di parlare e quando è imbarazzata alza sempre un po’ troppo la voce. Fondamentalmente Makino non è cambiata, e considerando quello che le succede è davvero un bene! Come Tsukasa, anche lei delle volte preferisce seguire il cervello piuttosto che il cuore e difatti questo la porterà a soffrire molto. Tuttavia è più onesta nei confronti di se stessa e dei suoi sentimenti e sta finalmente comprendendo qual è davvero la sua situazione. Se però stesse un po’ più ad ascoltare anche gli altri, si eviterebbe sofferenze inutili… come vedere al di là del suo naso l’aiuterebbe parecchio… Oltretutto è pure vestita un po’ meglio che nella prima Serie! Che finalmente la stiano smettendo di infilare alle povere attrici un’accozzaglia di roba senza senso? Parlando di Inoue Mao, come nella prima Serie è stata molto brava. E’ convincente con la faccia imbronciata e lo sguardo deciso. Peccato quella voce che proprio non mi piace…

 

TSUKASA DOMYOJI: Interpretato da Matsumoto Jun, come dice Makino nella prima puntata “E’ stupido, egoista, rude ed egocentrico” e non potrebbero esserci parole più vere per descriverlo! Ma Domyoji non è solo questo. E’ anche un ragazzo imbranato e goffo che non sa esprimere i propri sentimenti e per questo si comporta in modo brusco e diretto. E’ anche il tipo di ragazzo che mette da parte il suo cuore e i suoi sentimenti pur di non far soffrire la donna che ama… ma è talmente bravo a dire cose fuori luogo che la diretta interessata non riesce a rendersene mai pienamente conto! E’ diviso per quasi tutte le Puntate dal senso del dovere verso l’Impresa della sua famiglia e dal senso di dovere che ha ogni persona verso il proprio cuore. E’ continuamente tormentato dai sensi di colpa, dalla rabbia e dagli incubi per cercare una soluzione adeguata a tutta la sua vita. Parlando di Matsumoto Jun, nonostante non mi stia per nulla simpatico, come nella prima Stagione il suo carattere egocentrico e da prima donna lo ha aiutato a rendere al meglio un personaggio come Tsukasa. Solo, MatsuJun… togliti quello smalto dalle unghie!

 

RUI HANAZAWA: Interpretato da Shun Oguri, Rui è senza dubbio il più affascinante degli F4. E’ il più tormentato e anche quelle poche volte che sorride lo fa tristemente. Si capisce sin da subito che lui è l’unico a sapere qualcosa in più degli altri riguardo argomenti che non posso svelarvi. Ma vista la poca voglia che continua ad avere nel comunicare, non ci svela le sue verità fino ad un bel po’ avanti nella trama. E’ silenzioso e schivo e per questo forse preferisce all’inizio tenere le cose per se. Tuttavia vuole molto bene a Makino e tenta di darle una mano quanto più gli è possibile. Ma Rui è pur sempre Rui e troverà anche un proprio riscontro personale nell’aiuto rivolto a Makino oltre ad un sano divertimento. Il divertimento, però, verrà spesso sostituito dalla rabbia verso Tsukasa e i suoi comportamenti infantili; e dalla tristezza provocata dai comportamenti mai chiari di Tsukushi. Tuttavia, nonostante alcuni tratti caratteristici del Personaggio (ma anche di ogni persona comune), Rui è maturato e continua a farlo per tutto il Drama. Ha capito che deve smetterla di assistere in modo passivo agli eventi ma che invece deve agire se vuole ottenere davvero qualcosa! Infine è quello vestito meglio. Parlando di Shun Oguri, come sempre ha dimostrato il grande attore che è. Adoro il suo modo di recitare e anche stavolta non mi ha minimamente delusa!

 

SOUJIRO NISHIKADO: Interpretato da Shota Matsuda, Nishikado è sempre così affascinante! Come sempre ben vestito (forse quello che, insieme a Rui, veste meglio negli F4) è alla continua ricerca di una nuova donzella da conquistare. Tuttavia in questa seconda Stagione ci ritroviamo davanti ad un lato ancor più umano e intimo di Nishikado, scoprendo degli aspetti del ragazzo che non si credeva nemmeno avesse. Infatti, con l’arrivo di Sara e l’intromissione di Yuuki, Soujiro ci mostrerà il suo lato più intimo e privato, quello che tiene nascosto agli occhi del Mondo. Perché quel piccolo anfratto del suo cuore è doloroso e pieno di rimpianti. Parlando di Matsuda Shota, beh… io sarò anche di parte, ma è davvero un bravissimo attore! Oltretutto sembra creato apposta per interpretare il Dongiovanni Soujiro che, in fatto di donne, certo non si risparmia!

 

AKIRA MIMASAKA: Interpretato da Tsuyoshi Abe, come sempre è il più tranquillo dei quattro nonostante sia quello che proviene dalla famiglia più spaventosa (suo padre è uno dei più grandi esponenti della malavita Giapponese e sua madre e le sue due sorelline gemelle sono un po’… come dire… particolari, ecco). Fa da mediatore tra i compagni, bloccandone i comportamenti eccessivi. Soprattutto per Nishikado è un efficace calmante. Questa sua propensione ad aiutare tutti, però, lo porterà a vivere delle situazioni in cui non sarà facile giostrarsi… Inoltre scopriremo anche perché ha quella spiccata predilezioni verso le donne più grandi di lui (lo capirete nella terza Puntata, quando ci verrà mostrata sua madre). Veste nella maniera più vistosa tra i quattro, ma risulta tutto sommato elegante. Parlando di Tsuyoashi Abe, come nella prima Serie è stato molto bravo e l’ho trovato davvero gradevole.

 

YUUKI MATSUOKA: Interpretata da Aki Nishihara, la cara Yuuki mi rimane negli stessi canoni della prima Serie: diversa sia nel carattere che (in modo più spiccato) nell’aspetto alla Yuuki originale del fumetto. Il personaggio di Yuuki in se per se non mi fa già impazzire di suo, inoltre ci si mette pure la Nishihara che non è che sia questa grande attrice… non dico che non abbia recitato bene: è stata molto intensa in alcune scene, ma la sua quasi inesistente mimica facciale e il suo ruolo non molto spiccato (anche se di maggior rilievo rispetto alla prima Serie) non me l’ha fatta apprezzare particolarmente.

 

SHIGERU OOKAWAHARA: Interpretata da Natsuki Katou, è la fidanzata che la madre di Domyoji sceglie per quest’ultimo. Shigeru, per alcuni versi, somiglia molto al temperamento di Makino. Infatti, come la protagonista della storia, anche Shigeru non ci pensa due volte a far valere le proprie idee con un bel pugno in faccia! Al contrario di Tsukushi, però, Shigeru vive la vita con più allegria e spontaneità. Non ha paura di fare la figura della scema o di comportarsi da bambina. Lei è così e si comporta nella maniera più naturale che conosce (anche se, sinceramente, mi vergognerei ad averla come figlia o anche solo ad averla proposta come fidanzata di mio figlio…). Si comporterà in maniera egoistica verso Tsukasa e Makino, mettendo prima di tutto il suo cuore davanti al resto, almeno fino a… Parlando di Natsuki Katou, per una volta ci troviamo davanti ad un’attrice più carina e inerente al Manga! Ha gli occhi un po’ troppo sbarrati e una mimica facciale molto bizzarra, ma tutto sommato la parte della scema la fa bene. Considerando quanto poco io abbia amato il suo personaggio (e quest’antipatia nasce sin dal Manga, per dire…), nel complesso la sua recitazione mi è piaciuta, soprattutto tenendo conto del fatto che è l’unica Attrice Giapponese che sembra soffrire davvero e non per finta! Ho apprezzato il suo lavoro!

 

FAMIGLIA MAKINO: La famiglia Makino è composta dal padre Haruo (Susumu Kobayashi), sua madre Chiedo (Mako Ishino), il fratellino minore Susumu (Satoshi Tomiura) e, certamente, Tsukushi. La famiglia della ragazza è una famiglia semplice, di umili origini e che si vuole bene. Cercano tutti di aiutare gli altri e soprattutto fanno di tutto per rendere felice Tsukushi mettendoci molto impegno. Larga parte di questo impegno, c’è da dire, è anche spinto da un desiderio personale: quello di diventare ricchi e di smetterla di vivere coi debiti e con le ansie. Ma nonostante questo atteggiamento faccia arrabbiare molto Tsukushi, sa che per i suoi genitori e per suo fratello viene comunque prima la sua felicità.

 

FAMIGLIA DOMYOJI: Composta dalla Capo Famiglia, madre e Direttrice di tutta l’Impresa Domyoji, Kaede Domyoji (Mariko Kaga) e dalla sorella di Tsukasa, Tsubaki (Nanako Matsushima). La famiglia Domyoji, al contrario di quella Makino, non è molto legata tra loro. Prima dell’affetto vengono gli affari. E su questa linea di idee si basano tutte le trame che la Signora Domyoji fa nell’ombra alle spalle del figlio. Tsubaki, invece, è più umana. Vuole bene al fratello e soprattutto si è affezionata molto a Tsukushi. Vorrebbe che i due stessero felicemente insieme e fa di tutto pur di riuscirci. Il carattere peperino l’aiuta senz’altro a non arrendersi e a vegliare sui due ragazzi.

 

NISHIDA: Interpretato da Ito David, è il Segretario personale di Kaede Domyoji. Se nella prima Serie aveva avuto un ruolo abbastanza di spicco, in questa seconda Stagione decisamente gioca un ruolo fondamentale! E’ grazie a lui se Makino capisce il comportamento di Domyoji, ed è sempre grazie a lui che Domyoji scopre dell’incidente di Makino. Il povero Noshida è diviso tra il suo dovere di Segretario e quello di uomo che ha visto crescere Tsukasa. Non sa quale strada seguire perché se rimane solo il Segretario di Kaede, allora Tsukasa soffrirà e anche Makino; ma se diventa solo un uomo allora sì, Tsukasa e Makino saranno forse felici, ma lui rischia comunque il posto in qual si voglia caso il Presidente dell’Impresa Domyoji scoprisse i suoi atteggiamenti che vanno, inevitabilmente, dalla parte opposta rispetto ai suoi progetti. Parlando di Ito David è stato bravo e convincente. Ha più l’aspetto di uno Yakuza (ha pure la spilla…) che di un Segretario, ma la sua recitazione mi è molto piaciuta.

 

SARA HINATA: Interpretata da Shihori Kanjiya, Sara è l’amore d’infanzia di Nishikado e quindi rivale in amore di Yuuki. Incontra quest’ultima quando Yuuki decide di prendere lezioni per la Cerimonia del Thé in modo da far colpo su Nishikado. Sara e Yuuki diventano amiche e Hinata non esiterà un momento ad aiutare Makino. Quando Sara e Yuuki diventano amiche, nessuna delle due è a conoscenza che il loro amore comune (per entrambe un amore triste ma per solo una di loro a senso unico) è Soujiro. Quando lo scopriranno, da amiche dovranno in qualche modo diventare nemiche… Parlando di Shihori Kanjya, devo ancora spiegarmi perché al povero Nishikado hanno appioppato due così brutte corteggiatrici! Considerando il sex appeal non indifferente del ragazzo, decisamente meritava molto di meglio!

 

COMMENTO: Lo adoro. Se avevo adorato la prima Stagione, allora la seconda non ha valutazione! Mi è piaciuta tantissimo! Sia per come è stata realizzata sia perché finalmente si è dato spazio anche a Soujiro, Rui e Akira e non solo a Tsukasa e Tsukushi. Finalmente siamo riusciti a vedere il lato più intimo di ognuno dei personaggi. Questo Drama non ha pressoché difetti! Racchiude in sé molti aspetti della vita di tutti i giorni come i rapporti d’amicizia, d’amore, l’allegria (nell’undicesima Puntata ci si diverte un sacco con gli isterismi di Makino e i suoi assurdi piani nei confronti di Domyoji), la tristezza, i rimpianti, gli sbagli, le gioie, la sofferenza e i rapporti famigliari. Ci mostra la vita vera unita a quell’usanza tipica Giapponese ad enfatizzare qualsiasi cosa. In questa seconda Stagione Tsukushi, gli F4 e Yuuki sono più maturi, cresciuti, più consapevoli di loro stessi e della loro vita. Non pensano più solo a divertirsi ma anche al proprio futuro imminente che non sempre rappresenta l’ideale che si erano sempre fatti. Questo comporta delle difficoltà, ma degli amici veri, se lo sono davvero, allora non ti abbandonano. E lo dimostra Yuuki quando ospita Makino e le da consigli; lo dimostra Soujiro quando sprona con le parole e con i cazzotti l’atteggiamento apatico di Tsukasa e quando gli presta tutte le sue Carte di Credito; lo dimostra Akira quando cerca di dare il consiglio giusto a tutti e di mettere pace tra gli animi e quando presta a Tsukasa dei soldi per raggiungere Makino; lo dimostra Rui stando sempre vicino a Tsukushi e ospitando Tsukasa nonostante la loro rivalità e prestandogli il proprio cellulare e il proprio aereo personale; lo dimostra Makino quando, per amore di Tsukasa, decide di rinunciare a lui. Questo fornito gruppo di amici si vuole bene (anche se un po’ a modo loro) e nessuno abbandonerà mai uno degli altri. E’ questa la vera amicizia. E credo che questo sia il messaggio più forte di tutto l’intero Drama. Non tanto l’amore o la forza dei sentimenti, ma proprio la forza dell’amicizia. E’ questo quello che, secondo il mio modestissimo parere, spicca più di ogni altra cosa come messaggio del Drama. Un’altra cosa che mi è piaciuta molto è la caratterizzazione dei personaggi: sono veri. Veri davvero. Con pregi e difetti. Con esagerazioni e strane abitudini. Sembrano esseri che davvero possono esistere e non quasi impalpabili come ogni tanto succede in qualche Film o Drama. Stranamente, poi, mi è piaciuta pure la fine… ed è un miracolo, conoscendomi. E’ un bel finale. Un po’ romanzato, ma giusto e coerente con tutto quello che è successo dall’inizio fino a quel punto. Sicuramente meglio di quell’inconcludente finale che chiude il lunghissimo Manga originario… Per concludere questa lunghissima (e fin troppo logorroica) Recensione, suggerisco a chiunque di guardarlo perché DAVVERO non ve ne pentirete!

 

Postato da: Shinya a 23:29 | link | commenti (2)
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KANJANI8 - 47

47

 

 

 

INFORMAZIONI GENERALI: DVD che raccoglie, prendendo come immagine il Concerto spettacolare nel pienissimo Tokyo Dome, l’avventura dei KANJANI8 nei concerti svolti nelle 47 città principali delle prefetture di Osaka. La Limited Edition (quella che ho io) è composta da quattro DVD. Nei primi due vi è il concerto, negli altri due il Backstage più altre piccole chicche per le fan.

 

TRACKLIST: Zukokke Otokomichi, Sukiyanen, Kunfuu Fighting, Osaka, Explosion, Misetekure, EDEN, Stereo [Nishikido Solo], Forward [Muratami Solo], MAGIC WORLD~Boku nari no…~ [Maruyama Solo], Mamoritai [Ohkura Solo] Jimoto no Ousama, Great Escare, Speedy Wonder, Eight Ranger “Is this love? Moving between love and friendship” [Eito Ranger], Koi wa Boogie-Woogie Romantic, Kono Hoshi ga Kagayaku Wake, Arigatou, Energy, Osaka Obachan Rock, Ruwa [Shibutani Solo], Watashi Kagami [Shota Solo], Fantastic Music [Yokoyama Solo], Kanashii Blues, Osaka Rainy Blues, Futari no Namida Ame, Osaka Romanesque, Heavenly Psycho, ONE [Subaru BAND], Do you agree?, Gojou ni GO!, Ai ni Mukattem Saponata wa Itsumo, Mugendai [Encore], Zukokke Otokomichi [Encore]

 

SCENOGRAFIE E COREOGRAFIE: Come al solito, confusionarie e vivaci, degne dei KANJANI8 e del loro stile. Il palco è estremamente colorato e le luci sono dei sette colori dei KANJANI8. L’unica cosa da criticare è la regia. Si è scelto di dare un po’ troppa importanza agli effetti grafici che all’effettiva qualità.

 

SUBARU SHIBUTANI: Il Red Ranger è come sempre fantastico! A parte l’espressione da psicolabile e i capelli sempre un po’ unticci, è davvero il più intonato dei KANJANI8. E’ in assoluto quello che ha più parti da solista, e il suo solo è davvero bello. La canzone è stupenda e c’è stato un gioco di luci nere e rosse molto intenso. Idem i vestiti (tutti con lunghe gonne stile vecchietta) che sono sempre i più terribili!

 

TADAYOSHI OHKURA: Il Green Ranger è professionale e casinista. Il suo solo è meraviglioso e a parte che amo Mamoritai, proprio l’espressione del suo viso è davvero intensa e coinvolgente per tutto il tempo. Inoltre amo particolarmente come suona la batteria (e il fatto che io straveda per i batteristi non mi influenza…). Ad un certo punto del secondo DVD fa un’esibizione strepitosa con la batteria! E’ davvero formidabile! Inoltre è graziosissimo col pubblico e balla molto bene. Un ottimo lavoro, devo dire!

 

RYO NISHIKIDO: Lo Yellow Ranger è posseduto. E scusate, ma dovevo dirlo! Confrontata alle esibizioni che ha di solito con i NEWS, l’esibizione di questo Concerto mi ha lasciata di stucco. E’ assolutamente un’altra persona! Oltretutto che canta bene e si ricorda i balletti, Ryo ride. Ride, capite? Lui che nei Concerti dei NEWS quasi non cambia mai la sua corrucciata espressione! Confrontati, sinceramente, sembra un’altra persona! E mi piace! Si vede che sta bene, che si diverte e che davvero gli piace stare lì con i KANJANI8. E a me piace vederlo ridere e divertirsi e cantare davvero bene. Tuttavia il suo solo è davvero scadente, ma solo come canzone in se per se e non come esibizione.

 

YASUDA SHOTA: Il Blue Ranger è semplicemente adorabile! A parte il fatto che il suo solo è in assoluto uno dei miei preferiti, ma quando c’è tutta la storia degli Eito Ranger e lui si commuove davvero, vi giuro che sarei voluta entrare nel Video e abbracciarlo stretto! Anche le sue esibizioni con la chitarra sono strepitose! E’ davvero un talento! Peccato quei vestiti osceni (tipo pantaloncini alla zuava, gonnelline gialle abbinate a calze fucsia, magliette così colorate da essere più confusionarie di una tela Impressionista e saldali con l’arcobaleno) che rovinavano l’immagine…

 

RYUHEI MARUYAMA: L’Orange Ranger è in assoluto il più scemo e scatenato! Basti pensare al suo solo. E’ così terribilmente demente! Stavo per morire! Vi giuro che ho riso talmente tanto da avere le lacrime agli occhi! A parte il balletto tutto ancheggiamenti che è orribile, ma non sarebbe stato così osceno se non fosse abbinato a quei vestiti stile anni settanta con le magliette dai super scolli, le scarpine platinate e quei pantaloni tutti aderenti a zampa di elefante… ed è un mix micidiale, dovete credermi!, perché vederlo sculettare con quei pantaloni è la cosa più imbarazzante di questo mondo! Ma lui no, si diverte e ride e fa casino e si rende davvero adorabile!

 

SHINGO MURAKAMI: Il Purple Ranger parla davvero troppo! Non se ne sta mai zitto! Non fa altro che parlare e urlare per tutto il Concerto dicendo scemenze. Fa casino (come tutti, del resto…) e si esibisce bene. Il suo solo è quello che mi è piaciuto di meno (insieme a quello di Ryo), ma ha un bel balletto e la sua voce non è malvagia (anche se niente confrontata a quella di Subaru o di Yasuda o di Ohkura).

 

TU TOKOYAMA: E pure il Black Ranger parla tanto! Ma lui per dire idiozie che fanno morire dal ridere tutto il pubblico! Il suo solo è terrificante… oltretutto che sembra aver svaligiato l’armadio del Countdown da tanta accozzaglia di roba porta addosso, anche la canzone non è questo granché. Tuttavia nel complesso mi è piaciuto e l’ho trovato gradevole.

 

COMMENTO: Questo è il primo Concerto dei KANJANI8 che vedo, ma non posso far altro che dire: mi piace! E’ bellissimo! Mi sono divertita un sacco a vederli e notare il Tokyo Dome pienissimo di persone che sanno tutti i balletti (e non scherzo!) è stato davvero emozionante! Oltretutto io amo praticamente tutte le loro Canzoni, quindi queste tre ore sono passate in un secondo. Vederli far confusione, divertirsi, emozionarsi, piangere, ridere e scherzare è bellissimo e anche il Backstage è stato un verso spasso! Oltre alle scemenze che hanno fatto praticamente tutto il tempo, si vede che sono un gruppo unito e che sta bene insieme. Ci sono un sacco di cose divertenti e stupide e le missioni degli Eito Ranger sono micidiali! Consiglio a tutti di vederlo perché davvero ci si diverte!

Postato da: Shinya a 15:02 | link | commenti
concerti

KAT-TUN - Cartoon KAT-TUN II You

TOUR 2007 CARTOON KAT-TUN II YOU

INFORMAZIONI GENERALI: DVD della Data del 17 Giugno 2007 al Tokyo Dome nel Tour dei KAT-TUN. Il DVD dura circa tre ore e contiene anche il Booklet.

 

TRACKLIST: Disco 1 (OVERTURE, SHE SAID…, WILDS OF MY HEART, Real Face, Bokura no Machi de, Jumpin’ Up, Peaceful Days, Someday for Somebody [Kame solo], Movin’ On, Make U Wet [Koki solo], Peak, FREEZE, GOLD, ONE ON ONE, SPECIAL HAPPINES, BUTTERFLY, Messenger, SIGNAL, YOU, Samurai ☆Love ☆Attack [Junno solo], Original Blue, Pika Pika II, Key of Life [Maru solo]), Disco 2 (LOST [Ueda solo], Harukana Yakusoku, Le Ciel～君の幸せ祈る言葉～, ど～にかなるさ, Utai Tsuzukeru Toki, Encore, Yorokobi no Uta, No Matter Matter, Will Be All Right, Real Face), Bonus (Encore III, Harukana Yakusoku, 注意事項).

 

SCENOGRAFIE E COREOGRAFIE: Entrambe bellissime. Soprattutto le scenografie e le luci sono stupende. Mi sono piaciute molto anche le Coreografie nonostante non siano elaboratissime come nel Real Face LIVE.

 

KAMENASHI KAZUYA: Come sempre molto bravo, il suo solo è stato il migliore in fatto di spettacolarità. Il cambio di camicie (bianca, rosa, verde, azzurra e ancora bianca) è stato davvero molto bello. Anche i ballerini che erano impilati sul trabiccolo di metallo dello sfondo erano perfettamente coordinati e carini. E’ stato come sempre professionale e preciso, spiritoso pure in alcuni momenti. Sono molto divertenti i suoi siparietti con Koki e il suo comportamento gentile verso i Juniors.

 

AKANISHI JIN: Tornato in quel periodo da poco dall’America, ha avuto molto poco spazio rispetto agli altri Concerti. D’altronde la scaletta era stata fatta e i Concerti iniziati, quindi si è dovuto un po’ accontentare. Ci sono molte canzoni in cui non ha alcuna parte solista (per lo più quelle fatte quando era oltre Oceano) limitandosi a fare il coro e soprattutto è l’unico a non esibirsi col proprio solo. Se non altro ha dimostrato che l’America non l’ha cambiato: continua a sbagliare tutti i passi dei balletti, compresi quelli che fa da circa otto anni… una cosa che mi rallegra è che almeno non stona. Ha una strana voce bassa e roca e fa un po’ troppo il figo quando deve cantare in Inglese, ma almeno è intonato… nel complesso, comunque, tutto sommato m’è piaciuto. D’altronde, è Jin! Non possiamo aspettarci che si ricordi tutti i balletti o che non si dimentichi almeno una volta di cantare!

 

TAGUSHI JUNNOSUKE: Junno è Junno. E penso basterebbe anche questo a descriverlo! Quando parla lui e fa una battuta tutti rimangono ammutoliti a guardarlo, è succube degli scherzi degli altri ed è uno dei più scatenati. Ma è anche sempre sorridente e uno dei pochi che si ricorda sempre cosa deve fare. Anche il suo solo, per quanto idiota di per sé, non è affatto male. Non ha stonato e come al solito ha ballato bene. L’ho apprezzato.

 

TANAKA KOUKI: E pure Koki è Koki. E’ sempre bravo ma casinista. Passa metà del DVD a imporre alle fan di comprare i Gadget appena finito il Concerto e a sputare fango sugli altri poveri KAT-TUN. Passa il DVD a parlare dei suoi capelli e a dire scemenze ma nonostante questo fa il suo lavoro e lo fa bene. Il suo solo è molto carino anche se ho il dubbio sia l’unico cantato in playback…

 

UEDA TATSUYA: E’ BONA! E scusate, lo so che non si dice e che soprattutto non saprete di cosa sto parlando, ma è davvero BONA! E’ stato adorabile per tutto il Concerto. E’ allegro e si vede che si sta divertendo. I suoi giochi col ventaglio rosso sono incredibilmente teneri e soprattutto non dimentica nessun passo, stranamente! Non va neanche in anticipo o in ritardo. Va con gli altri e basta, fortunatamente! Il suo solo è molto bello. Non amo molto quella Canzone, ma con il gioco di luci dello sfondo e soprattutto con l’interpretazione di Ueda, un poco l’ho rivalutata. Parlando di Ueda, comunque, nel complesso è stato in assoluto il mio Preferito.

 

NAKAMARU YUICHI: Maru è incredibile! Quando ha fatto tutti quei giochi strani con la voce, davvero, ho sbarrato gli occhi! Ci sono abituata, dopotutto, ma è sempre una scoperta nuova! Ad un certo punto è riuscito addirittura ad emettere due suoni completamente diversi l’uno dall’altro nello stesso identico momento. Anche le facce buffe e il suo solo sono davvero carini e si è comportato davvero in maniera ottima!

 

COMMENTO: Mi è piaciuto un sacco. Come Concerto in sé per sé forse non è il migliore, ma è stato davvero spettacolare. Si percepiscono chiaramente delle tensioni (soprattutto tra due certi leader… che poi si chiamino Kame e Jin penso lo sappiate tutti…) ma anche la gioia di essere di nuovo tutti e sei insieme. Infatti si insite molto per tutto il Concerto sul fattore che il gruppo dei KAT-TUN è composto da sei persone. Anche la Grafica con i cagnolini-mascotte e proprio i pupazzi dei cani-mascotte sono davvero belli. Soprattutto perché i KAT-TUN se li portano a spasso per tutto il palco! Tornando a parlare del LIVE, l’ho trovato davvero buono. Hanno cantato vecchi e nuovi successi e vedere il Tokyo Dome così pieno penso sia stata un’emozione davvero forte per tutti e sei. Come ho precedentemente detto, Jin ha avuto poco spazio, ma d’altronde è stato giusto. Lui se ne è andato sei mesi a spasso per Los Angeles a farsi i fatti propri mentre gli altri cinque sono rimasti in Giappone a lavorare anche al posto suo, quindi sarebbe stato davvero scorretto dargli parti da solista in canzoni che lui non ha registrato. Questa cosa l’ho apprezzata molto, anche se la faccia contrita di Jin (che gli rodeva… eccome se gli rodeva!) faceva parecchio ridere! I costumi sono terribili in alcuni casi e belli in altri. Come sempre c’è un’accozzaglia di colori e stoffe senza un particolare rigore logico che io mi rifiuterei categoricamente di metterli (soprattutto se mi imponessero di mettermi un paio di corna blu in testa…) ma loro sembrano perfettamente a loro agio (o semplicemente ormai c’hanno fatto l’abitudine). Per quanto riguarda i KAT-TUN in generale, invece, tutto sommato si sono comportati bene gli uni con gli altri e gli Encore e la lettura delle Lettere sono stati davvero divertenti (soprattutto quando Ueda l’ha letta a Koki!)! Una cosa che mi ha dato mortalmente fastidio, invece, sono state le riprese. E’ stato un continuo zummare (da parte della Regia) e alla fine non è che sia venuto poi questo granché. Concludendo: un Concerto apprezzabile. Non il migliore, ma davvero buono.

Postato da: Shinya a 12:30 | link | commenti (8)
concerti

J Drama - Proposal Daisakusen

PROPOSAL DAISAKUSEN

INFORMAZIONI GENERALI: Drama Giapponese composto da undici episodi uscito sulla Fuji TV nell’Estate del 2007. Questo Drama è conosciuto anche come ProDai.

 

TRAMA: La domanda che porta avanti tutto il Drama è: “Può l’amore, quello vero, compiere un Miracolo?”. E’ quello che si chiede anche il povero Ken Iwase quando la ragazza di cui è sempre stato segretamente innamorato, Yoshida Rei, decide di sposarsi col suo perfetto principe azzurro che ovviamente non è lui ma bensì Tetsuya Tada. Il giorno delle nozze Ken arriva in ritardo e quando la vede lì, bellissima, vestita di bianco, si domanda perché non può essere lui lo sposo. Perché deve esserci un altro ragazzo che non la amerà mai quanto la ama lui? Questo lo porta a ricordare questo o quell’altro avvenimento facendolo giungere ai famosi e sofferti rimpianti. E’ proprio quando la sua testa è piena di “Se avessi fatto questo…” o “Se avessi fatto quest’altro…” che lo Spirito della Chiesa gli si presenta davanti. Questi, impietosito dal cuore ferito del ragazzo, decide di dargli una seconda possibilità per riscattarsi: lo manderà indietro nel tempo in modo tale che Ken riesca a conquistare il cuore di Rei. Ma ce la farà? Il Destino si può veramente cambiare?

 

KEN IWASE: Interpretato da Yamashita Tomohisa, Ken è perdutamente innamorato di Rei sin dalle scuole elementari, ma a causa del suo pessimo caratteraccio e soprattutto del suo tempismo pari a zero, ha sempre perso l’occasione giusta per confessare alla ragazza i propri sentimenti. Vorrebbe con tutto il cuore che le cose cambino, ma non fa nulla perché la realtà si modifichi. Si convince che ha buttato l’amore della sua vita solo quando la vede felice con suo marito Tetsuya e lì capisce i suoi sbagli e i suoi se. Quando lo Spirito della Chiesa lo rimanda indietro lui farà di tutto per averla, ma le cose possono davvero cambiare? In fondo lui è sempre lo stesso ragazzo che per anni non ha mai fatto nulla per cambiare le cose (un po’ per il pessimo carattere, un po’ perché è davvero sfigato!) e soprattutto gli eventi sembrano essergli sempre tutti contro costringendolo ad una continua corsa verso la felicità. Ma ce la farà ad agguantarla? Parlando di Yamashita Tomohisa, è stato bravo anche nell’interpretazione di questo personaggio. E’ un buon attore, e ancora una volta l’ha dimostrato. Inoltre, considerando la mancanza di espressione facciale dei Giapponesi in generale, lui ha dimostrato di avere una buona mimica facciale. In alcuni punti è riuscito perfino a toccare il mio animo di ferro soprattutto quando piange nella ottava Puntata e soprattutto nell’undicesima. Certo è che si è fatto i chilometri, in questo Drama… non possiamo dire non si sia tenuto in forma!

 

REI YOSHIDA: Interpretata da Masami Nagasawa, Rei è la studentessa Giapponese perfetta. E’ una brava studentessa, è dolce e amichevole con tutti ed è la manager del club di baseball di cui Ken fa parte. Questo, almeno, al tempo delle superiori dove lei, innamorata di lui, evita di confessarsi un po’ per timidezza un po’ perché demoralizzata dal pessimo carattere e dall’arroganza di Ken. Quando però arrivano all’università, il fascino del Professor Tada e soprattutto il continuo mancamento da parte di Ken nel rispondere ai suoi segnali, la spingerà tra le braccia dell’uomo rinunciando all’amore di infanzia. Parlando di Masami Nagasawa, poverina, si è trovata ad interpretare un personaggio abbastanza fastidioso. Seppure bisogna capirla considerando che per tutta la vita è andata dietro ad un uomo che non ha saputo fare altro che maltrattarla, Rei non riesce davvero a risultare simpatica. Certo è, però, che la poveretta ha sempre fatto di tutto per farlo capire a Ken che, ottuso com’è, non ha mai colto nessuno dei suoi messaggi. Comunque, la Nagasawa, tutto sommato è stata brava considerando quanto debba averla uccisa quell’ingombrante e un po’ troppo fru-fru di un vestito bianco…

 

TETSUYA TADA: Interpretato da Nahoito Fujiki, è il marito della sposa nonché suo ex insegnante. E’ un uomo colto e gentile, attento alla propria compagna e pieno di attenzioni per lei. L’uomo ideale, quindi, anche se tuttavia ha sempre percepito di essere per Rei il secondo nel suo cuore. Questo però, insieme alle mancate reazioni di Ken e della moglie, ha deciso di non perdersi di morale e ha conquistato il cuore della ragazza. Così tanto innamorato da rinunciare alla sua felicità per quella della donna che ama… Parlando di Nahoito Fujiki, come sempre è stato eccezionale! Io lo adoro. Sa interpretare qualsiasi ruolo alla perfezione, anche quella di un Professore imbranato e senza spina dorsale! Consideriamo poi che il completo da sposo gli stava una meraviglia!

 

ALTRI PERSONAGGI: Gli amici di sempre sono una costante per tutto il Drama. C’è Eri Oku (Nana Eikura), migliore amica sin dai tempi del liceo di Rei e grande affamata di uomini che, nonostante tutto, deve ancora trovare l’uomo giusto per lei. E’ corteggiata da sempre da uno dei due migliori amici di Ken, Hisashi Tsurumi (Hamada Gaku), chiamato dagli amici Tsuru, che muore dietro la ragazza da sempre ma a causa del suo carattere imbranato e del suo brutto aspetto (e soprattutto della sua incredibile bassezza!) non viene neppure considerato. A tenere calma nel gruppo c’è Mikio Enokido (Yuuta Hiraoka), affascinante compagno di scuola con una fidanzata (Yuuko) più vecchia di lui che gli da non pochi grattacapi, che tenta continuamente di mettere pace tra Tsuru e Eri e soprattutto tra i litiganti Ken e Rei.

 

SPIRITO DELLA CHIESA: Il cosiddetto Yosei, è interpretato da Hiroshi Mikami, è il narratore della Storia. Difatti è lui che da la morale ad ogni Puntata. E’ lo Spirito che dimora nella Chiesa dove Rei e Tetsuya convolano a nozze. Quando vede Ken, depresso e pieno di ripianti, decide che è arrivato il momento di dare una mano! Quindi, annunciato da un festoso Alleluia, si presenta di fronte a Ken e gli propone di tornare indietro nel tempo, ai ricordi delle Foto che passano sul maxi-schermo (regalo che Eri, Mikio e Tsuru hanno fatto agli sposi) in modo tale da poter cambiare gli eventi. Ovviamente Ken all’inizio non gli crede ma dopo varie rimostranze, accetta e eseguendo la formula che lo Yosei gli da (l’“Alleluia chance” seguito da una posa alquanto imbarazzante…) viene risucchiato da un bagliore di luce e riportato indietro a quei tempi. Lo Spirito è mosso sì da compassione verso il ragazzo, ma anche da una voglia personale di divertimento. Parlando di Hiroshi Mikami, ha interpretato bene il suo ruolo, tutto sommato, nonostante la poca presenza in scena avuta.

 

COMMENTO: Questo Drama si presenta interessante, sicuramente inusuale, molto genere commedia scolastica con qualche risvolto magico e la realizzazione non è affatto male. Tuttavia in alcune parti, soprattutto la seconda metà della prima puntata, si rivelano essere davvero noiose. Le parti in cui lui viaggia nel tempo sono lente, per lo più racchiudono in mezz’ora situazioni che si svolgono in ore a sei persone diverse, ma nel complesso risultano essere le parti più avvincenti di tutta la Puntata. Il povero Ken non fa altro che correre (per lo più letteralmente) verso di lei mentre Rei non fa un solo passo avanti ma sembra anzi procedere a gambero. Eri cerca in tutti i modi di far capire a Rei che se vuole davvero Ken allora deve provare a dirglielo ma lei non si smuove. Butta via occasioni importanti aspettando che sia lui a parlare oppure se parla lo fa a sproposito insultandolo e dicendogli che è il peggiore. Rei è di un odioso pazzesco ed è così indecisa che se all’inizio può farti tenerezza, alla fine ti porta solo a volerla strozzare. Gli unici davvero simpatici sono Eri, Mikio e Tsuru che danno un po’ di vita alle Puntate e non si perdono mai d’animo. Anche Ken non è male e il suo essere troppo sfigato e troppo incasinato lo rendono simpatico in modo particolare anche se delle volte la voglia di strozzare ti viene anche per lui. Riguardo la Trama, come stavo dicendo, è interessante, tutto sommato. Di certo accattivante. Però scorre con troppa lumacosa lentezza. Una cosa che si presentava magari simpatica alla fine risulta troppo lunga e poco avvincente. E’ un Drama carino, in alcune parti davvero divertente, ma è stato allungato un po’ troppo. Alcune Puntate in meno forse sarebbero state meglio. Tuttavia, anche se in alcuni momenti la narrazione va a passo di tartaruga, la sfiga di Ken e soprattutto la sua incasinatissima vicenda spingono lo spettatore a guardare tutto il Drama d’un fiato, fino alla fine! Riguardo al polemizzato finale, io l’ho trovato adatto. Finalmente un Drama che non finisce con la famosa frase “E vissero tutti felici e contenti”. Io i finali a favoletta come quello di Tatta Hitotsu no Koi li trovo terribili. Se si porta avanti un certo tipo di storia, in quell’esatto modo deve chiudersi. Capisco che agli spettatori piace vedere almeno in televisione che l’amore vince su tutto, ma la vita non è così. Nella vita si lotta, si piange, si ride, si ama e si soffre. E non sempre l’amore è facile da raggiungere. O se lo è, non sempre si può stare insieme. Ho apprezzato questo finale ambiguo proprio perché lascia la possibilità di interpretazione anche se comunque ci porta verso un finale felice. Spero non rovinino tutto realizzando il rumors della dodicesima Puntata…

Postato da: Shinya a 22:56 | link | commenti (14)
j drama

Cartoon KAT-TUN

Da oggi collaborerò col Gruppo Ho!Fansub ( http://hofansubs.splinder.com ) per quanto riguarda le Recensioni. Ho appunto il compito di Recensire con brevi Trame i Drama che andranno mano mano Tradotti.
Il LINK per arrivare al Blog del gruppo è qui sopra ma anche nella colonna di fianco dove ci sono tutti i LINK, quindi non vi basta fare altro che cliccarci sopra e avrete tutto quello che vi serve.
Troverete Recensioni non ancora presenti in Made in Asia, ma appena vedrò quei Drama le copierò anche qui.
Il Gruppo Ho!Fansub sta portando avanti anche il Progetto di Tradurre tutto il Cartoon KAT-TUN e non essendo un Drama non potrò Recensirlo qui sul Blog quindi vi incollo qui sotto il lavoro svolto sperando che possiate comunque apprezzare.

Il Cartoon KAT-TUN è il programma diretto e ideato dai e per i KAT-TUN. Viene trasmesso ogni mercoledì pomeriggio dal 04 Aprile 2007 e la sigla di apertura è Girlfriend si Avril Lavigne.

Il programma consiste principalmente in 100 Domande (le 100 Q, come le chiamano loro) che pongono all'ospite del giorno (che varia da puntata a puntata) prima che cominci la registrazione della puntata. Poi, grazie ad una spiritosa grafica che prende il fondo del mare come tipologia, durante la puntata vengono fatte scorrere sullo schermo le varie domande con le inerenti risposte e i vari KAT-TUN possono bloccare la risposta che li ha incuriositi e chiedere chiarimenti direttamente all'ospite.

Inoltre succedono anche cose divertenti... come imitazioni, prove pratiche di corteggiamento, di forza fisica o gare atletiche, vengono trasmesse foto e spesso l'ospite stesso porta oggetti che lo riguardano spiegandone le varie usanze e storie.

Alla fine delle prime venti puntate, circa, c'è un divertente match (il DAT-TUN 5) con un personaggio diverso dall'ospite della puntata (di solito vecchie star dello sport) a frecciette. E di solito non sono mai i KAT-TUN a vincere!

Ci sono inoltre off-shot come i KAT-TUN a Okinawa (Special di tre Puntate) e inoltre, alla fine di alcune puntate, ci sono i loro LIVE. Le esibizioni promuovono vecchi e nuovi successi dei KAT-TUN da Keep the Faith a GOLD a Your Side a Harukana Yakusoku.

Inoltre, nello scorrere delle puntate, si scoprono sempre più spesso abitudini e vizi degli stessi KAT-TUN. Quindi, per chi è interessato a saperne di più su di loro e a farsi anche quattro risate, non deve far altro che scaricare questo divertentissimo Programma!

Postato da: Shinya a 18:17 | link | commenti
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J Movie - Kanojo to no Tadashi Asobikata

KANOJO TO NO TADASHI ASOBITAKA

 

 

 

INFORMAZIONI GENERALI: J Movie andato in onda il 23 Marzo 2007, classificatosi al sesto posto al torneo internazionale come miglior sceneggiatura. E’ della durata di circa quaranta minuti.

 

TRAMA: Himura Yuna e Fujiki Kyouji si conoscono sin da bambini. Vanno a scuola insieme ma non hanno alcun altro rapporto oltre quello. Tuttavia, in una giornata di pioggia, alla fine delle lezioni, al parco giochi seduti su delle ruote che fungono da altalena, decidono di intraprendere un gioco che la bambina stabilisce durerà “Per sempre”. Proprio a causa di questo patto, Yuna diventa la “Principessa” mentre Kyouji diventa il “suo servo”, costretto a stare a tutte le regole che da la bambina e ad assecondare tutti i suoi capricci. E’ costretto inoltre a darle del lei e a non contraddirla mai. Tuttavia quel gioco da bambini non si ferma alle elementari. Infatti, una volta alle superiori, Fujiki è costretto ancora a sottostare alle regole di una ormai liceale Yuna e a seguirla perfino agli appuntamenti. Ma, ci domandiamo, per quanto potrà durare? D’altronde, sono ormai abbastanza adulti…

 

HIMURA YUNA: Interpretata da Tomoka Kurokawa, Himura vive ancora nel mondo delle favole. E’ una sorta di Yukino di Le Situazioni di Lui&Lei. Infatti anche lei, come la sua simile cartacea, ha un atteggiamento diverso rispetto a quando è a scuola e quando è a casa. Davanti ai suoi compagni è dolce e affabile, carina e gentile, brava nello studio e nello sport, così tenera da portare a casa un cagnolino ferito in giorno di pioggia e tenerselo per accudirlo. Ma la realtà non potrebbe essere più diversa. Innanzi tutto lei odia i cani. Ed è tremendamente capricciosa e crede che tutto le sia dovuto. Tratta il povero Fujiki come un bambolotto e non ha per lui il minimo rispetto. La Kurokawa ha una voce terribile. Irritante come il personaggio che interpreta. E’ pure bruttina, quando invece dovrebbe essere tra lei più carine della scuola. Ma soprattutto: imparerà mai a recitare?

 

FUJIKI KYOUJI: Interpretato da Mizushima Hiro, Fujiki è un completo idiota. E non nel senso buono del termine. Ma nemmeno in quello simpatico! E’ un idiota per il semplice fatto che non sa fare altro che farsi mettere i piedi in testa dalla viziatissima Yuna! E’ talmente dolce e gentile da non riuscire a vedere al di là del suo naso e soprattutto non riesce a distinguere la realtà dalla finzione. E’ talmente tanto dedito al suo lavoro si “servo” da non riuscire più a dire di no alla “Principessa”. Questo atteggiamento, però, gli impedisce di realizzare i propri sogni e le proprie speranze o anche più semplicemente di vivere una tranquilla domenica pomeriggio invece di passarla a seguire Yuna e il suo accompagnatore! Parlando di Hiro, che sia un bravo attore lo ha sempre dimostrato. Ed è stato bravo anche nella aprte dello zerbino nonostante quel giubbotto verde pisello gli stesse malissimo…

 

COMMENTO: La odio. Lei è di un odioso allucinante! Mi saliva il sangue al cervello anche solo se stava zitta! Se ero Fujiki l’avevo presa e scaraventata giù dalla Torre di Tokyo alla prima occasione! Tolta la mia antipatia assoluta nei suoi confronti, questo piccolo J Movie si presenta carino e interessante, godibile e non troppo impegnativo considerandone la breve durata. I personaggi sono ben caratterizzati e agiscono esattamente come si pensi potessero agire. Può sembrare un difetto, detta così, ma non lo è. Ho trovato questo Movie molto carino e la fine è ovviamente accompagnata da uno “scossone alla trama” in quanto lo scontato non piace a nessuno… anche se, ovviamente, l’happy ending su Film come questi c’è sempre! E ovviamente, questa fine a tavoletta fa pietà…

Postato da: Shinya a 17:00 | link | commenti (8)
j movie